AZ ÉLET ÁLOM

Krúdy Gyula válogatott novellái
Szerző kiadása

E novellák hősei folytonosan az evés gondolatával vannak elfoglalva. Széplaki Titusz úrtól kezdve, aki halála előestéjén azon tűnődik, milyen ételt illik ilyenkor fogyasztani, mindegyiknek van az ételek elkészítése vagy elfogyasztása terén valami egyéni felfedezése, melynek alapján bizonyos fölénnyel tekint a be nem avatott embertársakra (Fridolin titokzatos vendége például, mint a bölcsesség legvégső eredményére, oktatja ki a pincért arra, hogy ha az ember végigeszi az egész étlapot, mindvégig ugyanazt a kanalat kell használni). Soha itt senki ételt nem említ szakértő jelző vagy mellékmondat nélkül. Loncsos úr, az ételek-italok e prófétája, félig a kéjenc, félig a hívő módján mereng a különböző mártások felett, körülbelül úgy, ahogy a muzsikus mereng este az ablakban, végtelen futamokat játszva hegedűjén. Amit pedig Nyergesújfalusi úr az ételek szagáról tud mondani, az méltó volna egy dekadens költő legidegesebb fantáziáira. A paradicsom- és uborkamártás, a különféle levesek s talán főkép a csonthús ez epikureistái mind elképesztő szakértelemmel és megmosolyogni való komoly körülményességgel, hosszú-hosszú mondatokban beszélnek az evésről. Lelki problémáik a gyomrukban vannak, s életük legfontosabb pillanatait kiskocsmákban, teli tányérok mellett élik át. S talán hogy minél teljesebben belehelyezkedjünk abba a perspektívába, amely szerint az ételeknél véget ér az élet birodalma, maga Krúdy is ilyen jelzőket használ: «káposztaszagú hang», «vöröskáposzta színű szem» s ilyen hasonlatokat: «Az orrnak most körülbelül olyan alakja volt, mint a gömböcnek, amely zsíros lében úszik a tűzhely üstjében és a szakácsné fakanalának érintésére most felemelkedik a mélyből és színét változtatja.»

Érdemes feladat volna megírni egyszer a magyar evés szellemtörténetét. Igen, szellemtörténetét, mert a magyar s főleg a kálvinista magyar embernek az evés nemcsak táplálkozás, hanem öntudatlan pogány szertartás is, áldozás az egyedüli való értékek előtt.

A magyar géniusz a «magnum áldomás»-ok zsíros talajából nő ki, mint, teszem, az orosz a népi vallásosságból. Régibb irodalmunk nem sokat tud erről; az új, úgynevezett nyugatos íróknál történt meg a magyar életez egyik legfontosabb és legeredetibb vonásának első magára-eszmélése. De mily különböző náluk az evés értelme! Ady, aki már rajtafelejtette szemét a Nyugaton, csak kénytelen-kelletlen s dühösen adja meg magát a bornak, Móricz érti meg először az «úri muri»-t, mint egy Ázsiából átmentett ősmagyar szertartás továbbélő emlékét, Szabó Dezső hősei, akik annyit esznek, amennyit modern regényekben egyébként csak szeretkezni szokás, oly nagyképűen s annyi «kozmikus» tudattal táplálkoznak, mintha minden étkezésük előtt expresszionista kiáltványokat tanulmányoztak volna, Krúdy figurái pedig olyan lelkesedéssel élvezik az asztal örömeit, amely mögött irónia és fájdalom érzik.

Mert vigyázat! Nehogy azt higgye valaki, hogy Krúdy csakugyan nem akar mást mondani a hőseiről, csak azt, hogy szeretik-e s hogyan szeretik a savanyú káposztát. A szakácskönyvi problémák itt takarnak valamit. E problémák oly szegények, a hozzájuk fűzött lírai megjegyzések viszont oly eleven és gazdag szellemet árulnak el, hogy az olvasó gyanakodni kezd. Érzi, hogy itt valami hiábavaló pazarlás történik, ily finom idegrendszerek és szivárványos képzeletek más problémákat érdemelnének a sorstól. Komikus, hogy ezek a furcsa nagy gyerekek nem sejtik, mily kicsiny az a világ, amelyről ők oly aránytalan fontoskodással tárgyalnak, de éppoly szomorú is. Az evésért való lelkesedés nem oly magától értetődő dolog ezeknél, mint Móricz hőseinél; inkább csak annak a kifejezésére szolgál, hogy – nincs egyéb. amiért lelkesedhetnének. Épp ezért akinek enni támad kedve a Krúdy-figurák szakácskönyvi fiorituráinak olvasása közben, azt hiszem, nem értette meg e novellákat. A kiskocsma, ahol e novellák lejátszódnak, közvetlenül a nihilizmus partján fekszik, időbélileg pedig a fin de siècle korszakában van. Hogy ez a kommentár nem erőszakolt és hamis, arra egy érdekes bizonyítékot idézhetek. Van Krúdynak egy novellája, amelynek befejezése oly váratlan és merész, hogy talán csak a dadaistáknál találni párját. Azt a novellát gondolom, amely Szortiment lapszerkesztő kitűnő gabelfrüstückjét írja le a Hét Bagoly nevű belvárosi vendéglőben s amely meglepetésszerűen úgy végződik, hogy a szerkesztő úr éjfélkor frakkba öltözik, mintha bálba készülődne s noha előzőnapon minden kedvére történt, szíven lövi magát. Miért? Az olvasó meghökkenve lapoz vissza, nem kerülte-e el valami a figyelmét. Nem, ennek az öngyilkosságnak semmi közvetlen oka nincs.

S a befejezés mégsem értelmetlen, ellenkezőleg, még a többi novellára is hirtelen új világosságot vet. Egyszerre rájövünk, hogy valamennyinek a hőse ugyanígy bármikor szíven lőhetné magát, hiszen semmi sincs, ami az élethez fűzné őket. «Az élet álom» a kötet címe. Persze, hogy álom annak, akit semmi sem érdekel igazán – a nők sem –, csak a kalarábé és a veresrépa. Szerencsére Krúdy Gyula jó ízlésű úriember s nem pályázik szívfájdításra. Szemérmes diszkrécióval érezteti, hogy történeteinek háttere szomorúnak is tekinthető, de ő inkább mosolyogva gondol rájuk: egyrészt mert nagyon messze vannak tőle (hiszen neki semmi köze hozzájuk, nemdebár), másrészt mert ezek az esetek igen régen, egy elmúlt kicsiny, kedélyes Budapesten történtek, amelyen még mindenki ismerte egymást, s még hozzá komolyan sehogy sem vehető emberekkel, pénztelen éhenkórászokkal, többnyire a sajtó képviselőivel akik szívesen ellógnak a kocsmából fizetés előtt (ismétlem, a novellák a múlt században játszódnak le). Kívül állnak a polgári társadalmon, sőt az életen is, az emberek dolgaihoz semmisem fűzi őket, hacsak hiúságuk nem – mert a tekintélyükre még mindig sokat adnak –; a bohémnek, a 19. század e kedvelt hősének a Murger-inél százszor szomorúbb, kísértetszerű magyar változatai ők, meg lehet érteni, ha a legtöbb emberszámára idegenek a történeteik.

Krúdy maga is állandóan távolról gondol rájuk. A legtöbb elbeszélőnél, sőt talán hozzátehetjük: az igazi elbeszélőnél nincs így. Hiszen távolság csak két egymáson kívül fekvő pontközt fogható fel, már pedig az igazi epikus arra törekszik, hogy a műben önmaga teljesen eltűnjön s csak az ábrázolt tárgy legyen látható. A távolság minden milliméternyi növekedése az író lírájának előtérbe nyomulását jelenti. Ha egy írónál nagy ez a távolság, biztosak lehetünk, hogy inkább lírájával igyekszik hatni, mint rajzainak felejthetetlen élességével. Ha Balzacra vagy Tolsztojra gondolok, történetek és regényhősök jutnak eszembe, ha Krúdyra vagy (aki ebben rokon vele) Szomoryra gondolok, elsősorban egy élethangulatra emlékszem, akár egy verseskönyv elolvasása után. S bámulatos, hogy ez az élethangulat milyen leleményességgel és biztossággal találja meg a maga kifejezésére szolgáló eszközöket s mily pontos mérnöki szerszámokkal vigyáz a ma jellemző távolság megtartására. Soha nem kisebb az és nem nagyobb. Mondják, hogy a ló világképe főleg látás-, a kutyáé leginkább szagképekből alakul. A különböző művészegyéniségek világszemléletében is kimutatható egy-egy elem uralkodása. Ritkán találni azonban olyan sajátos és következetes szemléletet, mint a Krúdyé.

Oly vaskos kötet, mint «Az élet álom», mely Krúdy válogatott novelláit tartalmazza, az írónak természetesen nemcsak a képességeit árulja el, hanem a korlátait is leleplezi. Krúdy legszembetűnőbb gyengéje az egyhangúsága, amely már-már szegénységnek volna mondható, ha birtokának szűk voltáért ez az író nem kárpótolna növényeinek ritkaságával és színpompájával. Meg tudnám érteni azt is, ha valaki, akár Szomoryban, benne is csak a stílusművészt csodálná vagy nagyszerű kuriózumot látna csupán. Valóban, aligha van írónk, akinek egész anyaga és minden eszköze annyira a sajátja volna, mint neki, s némileg már ez is érthetővé teszi egyhangúságát (bár nyilván van más oka is: az író magára-találása). Krúdy Gyula egy-egy mondatában a magyar próza legszebb lírai trouvaille-ai, főkép élettelen dolgokat szagokat, szelet, esőt, őszi mezőket, tabáni tárgyakat – és azok hangulatait megelevenítők, mellékmondataiban pedig, amelyek itt fontosabbak a főmondatoknál (mert Krúdynál a kísérő reflex fontosabb, mint a történés), mint széles oldalfolyosókon, gyakran egész életképek és epizódalakok villannak fel. Legkedvesebbnek mégis azokat a novelláit találom, amelyek látszólag csupa humor: mint «A fogadósné vagy az elvarázsolt vendégek» és «A kidobott vendég». Hangosan nevetni persze ezeken sem lehet, csak csendesen mosolyogni, – noha például Loncsos úr figuráját, aki beül a kocsmákba, hogy a vendégekkel megbeszélje, mit megbeszélje, meglelkendezze az ételeket, de rendeléskor kiderül, hogy nincs pénze s a pincér felszólítására kénytelen odébbállni, bármely vígjátékíró megirigyelhetné.

Komlós Aladár

(Nyugat, 1932/11. /június 1./ I. 660-662. p.)